Shelter

Sinopsis: La historia sigue una psiquiatra forense (Julianne Moore) que se especializa en desmontar desórdenes de personalidad múltiple. Cuando descubre que todas las personalidades de uno de sus antiguos pacientes son víctimas de asesinatos, trata de encontrar una explicación lógica a los delirios de este hombre.

Debo admitir que le tenía mucho optimismo a la película, empezando porque la historia empieza bastante bien, con las terapias de la Dra Cara Harding a un tal Adam (Jonathan Rhys Meyers) que tiene trastornos de personalidad múltiple. Sin embargo lo realmente llamativo no son las terapias, sino la transición entre uno y otro personaje y la forma como se las ingenian para transformarlo. 

Lo que me motivó a verla fue el elenco, pues considero una gran actriz a Julianne Moore así como un buen actor al misterioso Jonathan Rhys Meyers. Meyers es probablemente lo mejor de la cinta, y su actuación demuestra una enorme capacidad para interpretar los diversos personajes que dicta el libreto. Su presencia produce cierto aire de misterio y suspenso, y sin lugar a dudas es quién consigue hacer pertubar al espectador. Su personaje fue lo que me mantuvo intrigado, pero no se supo explotar correctamente sus personalidades; siento que pudo dar mucho más de sí. Julianne Moore está correcta, y se nota que quiso ponerle dedicación a su personaje.

Ahora bien, ¿qué sucedió en Shelter?, aparentemente todo iba bien en el aspecto psicológico, muy interesante no lo niego, pero como suele suceder, se quieren combinar géneros y revolver a ver que les sale; aunque es cierto, a veces el resultado puede ser decente e innovador (¿quién lo diría?) y han habido notables cintas que utilizan dicha formula. Shelter no es el caso. Tiene cosas de The Ring y de La llave maestra, y  mientras avanza sientes ese continuo Déjà Vu y la historia se derrumba como fichas de dominó, porque nos transportan de un thriller psicológico a uno sobrenatural. Así es, todo son puras escenas clichés ya muy vistas en el género, y ese final resulta bastante predecible: muy Hollywoodense. 

Otro aspecto que noto en todas las películas de terror o de corte fantástico o de suspenso, es que el/la protagonista siempre siente ese deseo de investigar, como si fuese un detective frustrado, uno que fracasó pero que quiere redimirse. Sobra decir que Shelter no será la excepción. En resumen, para pasar un rato medianamente entretenido puede estar bien, pero quien pretenda encontrar una película con una historia cautivadora, mejor que se abstenga de verla. Le doy una leve recomendación porque admito que la historia tiene su gracia, y se puede disfrutar sin problema alguno.

Le doy un 6.

The Joneses (Los Jones)

Sinopsis: Los Jones trata de esas familias tan perfectas que parecen de postal, quienes se mudan a un nuevo barrio de los suburbios, donde se convierten en el centro de todas las pasiones y envidias. Lo que no saben sus vecinos es que, en realidad, no son tan perfectos como aparentan.

Lo que pretende su director en Los Jones es una crítica al consumismo y a la superficialidad de las clases altas; supongo yo, con temor a equivocarme que esos son los principales objetivos. Es una sátira del marketing, de la familia perfecta y de la envidia que se siente por lo que el otro tiene, y no precisamente por su elevada inteligencia sino por el poder adquisitivo de ese bolsillo, de ese afán por mantenerse a la vanguardia, en un mundo repleto de cosas innecesarias, en ese mundo se encuentran Los Jones.

El director cumple su cometido a la hora de mostrarnos una familia disfuncional donde cada quién va por su lado y donde ninguno en realidad es lo que aparenta ser. ¿El dinero compra la felicidad?, en algún momento se llega a esa pregunta, y definitivamente no, no la compra, pero ciertamente ayuda a que nuestra vida sea más cómoda.

Los Jones es una película con un guión sencillo, bien planteado y divertido. Es cierto que en muchos momentos se vuelve predecible, y que mientras transcurre uno se puede dar cuenta de como terminará todo; no obstante, es una historia que goza de un humor negro bien implementado, y que se hace entretenida, gracias a las actuaciones de David Duchovny y Demi Moore, entre ellos hay química, y le aportan carisma a sus engañosos personajes Sí, hubo ciertos momentos en que la historia se me hizo algo absurda y ridícula, pero puedo pasar por alto esos minúsculos detalles teniendo en cuenta la intención de su director. En resumen, podría recomendarla como un producto sincero, sin mucha pretensión, salvo pasar un rato agradable, pues al menos tiene un mensaje de fondo que no solucionará nada, pero que intenta que recapacitemos sobre las cosas que realmente valen la pena en la vida.

Le doy un 6.5

Mr. Nobody

Sinopsis:Un hombre lleva una vida normal junto a su mujer y sus 3 hijos. Un dia, este hombre puede ver el futuro y como resultado de esto puede ver las decisiones importantes que tiene la vida. Se convierte en el hombre más viejo del mundo en el año 2092. En un futuro donde nadie muere, se ha convertido en el único mortal. Ahora sólo quiere averiguar que ha pasado y recuperar su vida cotidiana junto a su mujer y sus hijos

En Mr. Nobody tenemos un mundo de conceptos con los que juega inteligentemente su director Jaco van Dormael. Dormael nos sumerge en un mar de ideas sabiamente combinadas, que van desde el amor, el desamor, la locura, el universo, la desesperación, las expectativas en la vida; pero lo más importante no es qué son, que ya todos lo hemos sentido o por lo menos tenemos una breve idea de esas sensaciones o conceptos, sino más bien, nos hace cuestionarnos sobre si, ¿Las decisiones que tomamos con relación a nuestra vida, son siempre las correctas?, ¿Nos arrepentimos de haberlas tomado?. Lo importante no es saber si tomamos o no la decisión correcta, siempre y cuando seamos nosotros mismos los que tengamos dicha libertad para tomarla. Lo realmente interesante va a hacer lo que se derivará de esa decisión, pues la misma implicará el surgimiento de nuevas situaciones y etapas en nuestra vida. Eso le sucede al niño Nemo, debe escoger si vivir con su papá o con su mamá. Cualquiera que sea la decisión que tome el niño, le traerá circunstancias, situaciones y emociones tan dispares que será complicado armar ese rompecabezas.

La complejidad de la mente humana está bien planteada en Mr. Nobody y se nos presentan un universo de posibilidades contados por un Nemo anciando, el último ser humano mortal en el año 2092. La teoría del caos, su derivado "efecto mariposa" es otro de los temas que se pueden apreciar y que le dan un dinamismo a la historia indiscutiblemente atractivo. Esta es una película que nos plantea las diversas e infinitas posibilidades que se nos presentan a lo largo de nuestra existencia, derivadas de simples decisiones que muchas veces tomamos impulsivamente, pero, ¿qué pasaría si no hubiera tomado aquella decisión? ¿sería hoy una persona distinta? Algunas determinantes, otras no, pero lo cierto es que en definitiva ellas marcarán nuestra vida. 

Los saltos temporales y espaciales transcurren a veces de manera inusual y muy frecuente y en ocasiones un espectador distraído (y no tanto) podría perderse, y ese es quizá el mayor problema que presenta la historia, poder disfrutarla de manera fluida y coherente. Obviamente el espectador promedio se puede confundir; sin embargo, no puede decirse que se va a aburrir, pues sencillamente se presentan tantas situaciones repletas de inusual belleza, algunas cargadas de drama y emocionalmente efectivas que resulta difícil no prestar atención ante lo que vemos en pantalla. En muchas escenas parece que estuviéramos leyendo un poema, una bella poesía, y viendo todas sus formas: el espectáculo visual es impactante, en serio. Un aspecto que me llamó la atención fue la ejemplificación de uno de los personajes interpretados por Nemo, el que nos habla del cosmos en general, un detalle brillante.

Hay que resaltar la actuación de Jared Leto, quien se desenvuelve como pez en el agua interpretando los diversos personajes de manera natural y curiosa, es un camaleón, y sin lugar a dudas es todo un actor a tener en cuenta. Entonces, ya para finalizar quizá resulte para muchos una historia muy ambiciosa, sobrecargada de ideas y conceptos que no termina de explotar o ejecutar de manera coherente; para muchos es puro despliegue técnico sin mucho contenido; para algunos será lenta y aburrida, y es verdad, la película no es perfecta y se vuelve lenta pero no es para nada aburrida; pero para otros (como yo) es una sorpresa del 2010, y quizá en el presente no será tan bien vista como lo será en años que vienen. Recomiendo esta cinta pues tiene diálogos inteligentes y una historia cuanto menos interesante y curiosa, repleta de ideas y virtudes que difícilmente pueden escribirse en una simple crítica. Imperdible.

Le doy un 9.

Inception (El Origen)

Tal vez uno de los directores que tienen una visión algo distinta del cine es Christopher Nolan. Hace poco lo demostró con la impactante El caballero de la noche, la secuela de la reinvención del mítico Batman, y la que junto con Watchmen, es probablemente una de las mejores adaptaciones de un cómic al cine.

Inception (El Origen) es para mí una de las primeras sorpresas en lo que va de este año, sin olvidarme de otra "sorpresita" que vi hace poco y que me encantó, la película dirigida por Jaco Van Dormael y protagonizada por Jared Leto, Mr. Nobody.

La historia de El Origen es la siguiente: Dom Cobb es un hábil ladrón, el mejor en el peligroso arte de la extracción, robando invaluables secretos del fondo del subconsciente de las personas mientras duermen, cuando la mente es más susceptible. Esta extraña habilidad lo hace un codiciado jugador en este nuevo mundo de espionaje corporativo y a la vez un fugitivo internacional lo cual le costará todo lo que ama. A Cobb se le presenta una oportunidad para redimirse. Un último trabajo que podría devolverle su vida solo si es que puede conseguir lo imposible, la creación. En lugar del robo perfecto, Cobb y su equipo de especialistas deberán lograr hacer todo a la inversa, su tarea no será robar una idea sino implantar una. Si lo logran, este podría ser el crimen perfecto, Sin embargo su tarea empieza a resultar muy peligrosa, cuando el peor enemigo viende de la imaginación de Cobb.

Si hay algo que llama la atención desde el primer momento en El Origen es su guión,muy bien planteado y su ejecución es todavía más satisfactoria. Transcurridos unos minutos Nolan nos introduce de lleno en este volátil pero fascinante mundo, proveniente de su misma mente (también es el guionista). La complejidad con qué está estructurada la historia no presenta ninguna dificultad parar Nolan, ni para nosotros, pues su enorme talento lo plasma en contárnosla de manera que nos sea entendible a todos, sólo hay que prestarle toda nuestra atención. En El origen nunca sientes las dos horas y media que dura, mejor aún, los créditos aparecen y te inundan ciertas dudas e interrogantes sobre la historia, y si eso sucede, es porque eso dice mucho de la calidad de ella. Quizá la peor parte del guión está en las escenas de acción, no digo que no estén a la altura, de hecho son geniales, el problema es qué no tienen mayor relevancia y parecen incrustadas a la fuerza para atraer a otro tipo de público.

Otro gran acierto está en el elenco. No sería lo mismo si ninguno de ellos pusiera el empeño en sus papeles. Sobra decir que Leonardo Dicaprio es un excelente actor, su enorme talento es demostrado nuevamente y deja claro que puede abordar el papel que sea con mucha naturalidad. Joseph Gordon-Levitt cumple correctamente como la mano derecha de Cobb y Tom Hardy como el intrépido falsificador. Ellen Page, como siempre intachable como la arquitecta de los sueños y Ken Watanabe está igualmente aceptable como el lúcido Saito.

El origen no es una cinta para todos, y claramente lo noté cuando salí del cine con mi novia y escuché "Esa plata se perdió", y creo que obviamente es porque no entendieron "la complejidad" de la trama o porque simplemente esperaban un final que no te deje interrogantes. A mí particularmente me encantó el final, porque te deja sensaciones encontradas y junto con mi novia, sacamos nuestras propias conclusiones. ¿Qué esa no es la idea del cine? En resumen, recomiendo esta cinta a ojos cerrados, está muy bien estructurada, es inteligente y es divertidísima. Arriesguénse a ver algo distinto, pues El origen es una de las mejores películas del 2010, es dinámica, atractiva, provocadora y sin dudas, es todo lo que esperaba de su director.

Le doy un 9.